В 1957 году я купил свой первый LP-альбом — «Кубинский карнавал», несмотря на то, что я был преданным поклонником Мачито и его афро-кубинцев. Мачито всегда находился в Эль Баррио, прогуливался там днем, разговаривал почти со всеми подряд. Мы с ним ходили в одну и ту же церковь. Вместе мы совершили свое первое миропомазание (воцерквление) в католической церкви «Богоматерь Королева Ангелов», находившейся между 113й и 114й улицей (между 2 м и 3 м Авеню). В 2007 году митрополия закрыла ее. Так что он был одним из тех людей, кем я всегда восхищался, моим другом на всю жизнь…
Тито Пуэнте и его оркестр путешествовали и однажды выступали в лос-анджеллеском «Палладиуме». На афише также значились оркестр Рене Тоузела (Rene Touzel) и Манни Лопес (Manny López). Лопес тогда был популярным пианистом на западном побережье и занимал ведущие позиции в нескольких оркестрах, игравших афро-кубинскую музыку. Он записывался для RCA Victor и продюсировал альбом в стиле чаранга «Cha Cha Cha If You Please» (1960 — прим. пер.). Помимо них выступали Джек Косланзо (Jack Coslanzo) и Тито Родригес. На шоу пришло более 5 тысяч человек. После шоу Тито направился в Аризону, а затем давал концерты на обратном пути на восток страны.
Шутник Тито
Во время его поездок были несколько запоминающихся случаев, не относящихся к музыке. Вот, например, один из них:
Однажды ночью, по пути в Аризону, Джимми провел несколько часов в попытках убедить портье отеля, что он действительно «Джимми Фрисаура, первый трубач оркестра Тито Пуэнте». У портье была какая-то другая фотография, и ни сам портье, ни Джимми не могли разыскать Тито, чтобы тот подтвердил его личность.
«Лишь годы спустя я узнал о том, что это была проделка Тито, — вспоминал с усмешкой Джимми. — Он славился этими проклятыми шалостями, особенно, когда мы были в дороге».
А вот другой случай: целую ночь трубача, имя которого мы оставим в секрете, докучали телефонные звонки и стук в дверь. По его словам, в эту ночь они с женой были вместе.
Другой ночью нескольких музыкантов оркестра буквально вытащили из кроватей из-за пожарной тревоги! Они провели много часов на холоде, пока не выяснили, что пожара не было — это был розыгрыш.
Но, когда приходило время работы, Тито становился настоящим лидером своего оркестра. Никакого ребячества, смеха или шуток. «В это время он был строгим начальником,» — вспоминал Джимми. «Это было похоже на то, когда он компилировал музыку для мисс Эбби Лейн (Abbe Lane)».
Простой подход
У Тито было множество планов, как убедить представителей RCA Victor позволить ему записать альбом с Эбби Лейн. И вновь на Морриса Леви обрушивалась вся мощь аргументов Тито. И вот однажды Леви сдался, и менеджеры RCA Victor согласились на запись, но пластинка вышла лишь в 1959 году.
Поздней весной 1957 года оркестр приехал в Уэбстер Холл, чтобы записать пластинку «Abbe Lane with Tito Puente and his Orchestra». Этот альбом показал одну характерную черту оркестра Тито Пуэнте, с которой истинные ценители не были знакомы ранее. Его подход был простым:
«Легко, насыщенно, технично. Без лажи».
Тито сам разрабатывал концепцию каждого сборника, чтобы оказаться на «передовой». Он вспоминал:
Оркестр пойдет туда, куда она (Эбби Лейн) нас поведет. Именно так поступают хорошие музыканты. Я не был уверен, что Эбби хорошо знала испанский, но она утверждала, что он выше среднего. Мы согласились на альбом с широким спектром мелодий из разных стран.
К записи альбома Тито привлек Джо А. Мариани (Joe A. Mariani), играющего на валторне. Это была работа ради денег, но по-прежнему многое удавалось лишь благодаря уникальному подходу Тито.
Эбби и Тито
Поначалу было много сплетен о том, как же эти двое сошлись вместе. Тито Пуэнте и Шавье Кугат обсуждали идею сотрудничества певицы Эбби Лейн с оркестром вот уже нескольких лет. Шавье соглашался с тем, что это «хорошая мысль». В это время мисс Лейн, фееричная эстрадная звезда еврейского происхождения, родом из Бруклина, была широко известна своими фотографиями на многочисленных LP-пластинках ее мужа — Шавье Кугата. Все думали, что она латиноамериканка. Она часто появлялась «Палладиуме» — одна, с друзьями и иногда с мужем.
Эбби Лейн
Кугат и Эбби вместе регулярно появлялись в ночном клубе «Coconut Grove» в Лос-Анжелесе, и Шавье писал саундтреки для нескольких музыкальных короткометражек. Однако это было уже после его переезда в Нью-Йорк, где Кугат достиг величайшего успеха — когда его коллектив стал штатным оркестром отеля Waldorf Astoria Hotel. Вопреки критике его компромиссного варианта афро-кубинской музыки, Кугат был верен своему коммерчески-ориентированному звуку, необходимого для признания широкой аудиторией. Позже он объяснял это так:
«Я лучше буду играть ‘Chiquita Banana' и купаться в собственном бассейне, чем играть Баха и голодать.
Кугат и его оркестр работали в Waldorf Astoria Hotel более 16 лет. Всякий раз, встречая Тито в «Палладиуме», ему нравилось вспоминать, как Тито Пуэнте, Мигелито Вальдес, Тито Родригес и многие другие раньше работали у него.
«Шавье любил красивых женщин, которые всегда были в его оркестре,» — рассказывал Тито. Он помог Рите Хейворт (Rita Hayworth) в начале ее карьеры и снялся в ее фильме «Ты никогда не была восхитительнее» («You Were Never Lovelier»). На пластинках Кугата 1950-х годов пела его третья жена — Эбби Лейн.
Увидеть Эбби Лейн и Тито в самом центре танцевального зала «Палладиума» было обычным делом — она была умопомрачительной танцовщицей. Кроме того, многие годы она была поклонницей Тито и его оркестра.
«Даа, — язвил Джимми, — мы все болтали об этом, но Тито всего лишь посмеялся и сказал, что мы как старые бабки — все время моем кому-нибудь кости. Как знать…»
Тито никогда не забывал, что когда он только начинал карьеру, многие его фанаты были евреями.
«Они следовали за мной по окрестностям Нью-Йорка и появлялись везде, где я играл. Думаю, что Эбби Лейн тоже была частью этой публики».
Этот альбом представляет собой настоящий калейдоскоп мировой музыки, популярной в то время. «Всем нравился афро-кубинский бит, так что в большинстве случаев мы могли незаметно подсовывать клаве,» — рассказывал Тито.
Больше Пуэнте
Культовая классика, которая была записана в то беспокойное время — «Mucho Puente». Пластинка просто демонстрирует другую, более элегантную и мягкую сторону Тито. На этой записи он добавил струнные инструменты в стандарты: «Lullaby of the Leaves» (Bernice Petkere и Joe Young), «Noche de Ronda» (María Teresa Lara), «Duerme» (Miguel Prado и Gabriel Luna) и «PoorButterfly» (John L. Golden и Raymond Hubbell). Кубинские стандарты «La Ola Marina» (Virgilio González), «Cuando Vuelva a Tu Lado» (Maria Grever), «Un Poquito de Tu Amor» (Julio Gutierrez) и «Almendra» (Abelardo Valdés) были исполнены квартетом гитар (без духовых), под руководством А. Каиола (Caiola), и флейтистом Джерри Санфино.
На Кубе уже был похожий эксперимент — Арканьо и Качао взяли классическую вещь Юманса-Сесара, переложили ее на медленное мамбо на 4 счета и назвали «Camina Juan Pescado». Сыграв известную мелодию, Арканьо и его оркестр ударились в бесконечно долгое оркестровое гуахео и суровую импровизацию флейты и фортепиано.
<< Предыдущая часть | Продолжение следует!
